Pony Show von Juli Zeh , Gelesen: David Schütter

Eine prominente Verlegerin unter Mordverdacht, ein verschwundener junger Mitarbeiter und ein Prozess, der zur öffentlichen Inszenierung wird. Je mehr über die Beziehung zwischen Betty und Fero ans Licht kommt, desto weniger geht es um die einfache Frage nach Schuld oder Unschuld. Stattdessen verhandelt der Justizthriller, wer eine Geschichte erzählen darf und wem die Öffentlichkeit glauben will.

Der erzählerische Kniff, die Handlung aus der Perspektive von Mark, Bettys Verteidiger, zu erzählen, verleiht dem Roman eine instabile Dynamik. Mark verliert zunehmend seine professionelle Distanz, sodass sein subjektiver Blick den Prozess stark prägt. Vieles erfährt man erst nach und nach und oft nur, wenn Betty es Mark preisgeben möchte. Zugleich wechselt die Erzählung an manchen Stellen in eine Perspektive, die mehr zu wissen scheint.

Als Betty Fero kennenlernt, einen deutlich jüngeren Mitarbeiter ihres Verlags, gerät ihr geordnetes Leben aus dem Gleichgewicht. Sie glaubt, in ihm einen Seelenverwandten gefunden zu haben. Diese Vorstellung konnte ich von außen nur schwer nachvollziehen. Bettys Sehnsucht hingegen war für mich verständlich – ihre Entscheidungen oft weniger. Aus einer romantischen Fantasie entwickelt sich ein Drama aus Selbstzweifeln und Fremdbildern. Dabei empfindet man zugleich Mitleid und Ärger, was durchaus beabsichtigt scheint. Bettys Widersprüchlichkeit macht es schwer, sie eindeutig zu verurteilen oder zu verteidigen.

Fero wirkte auf mich stark manipulativ und berechnend. Wie ein „weicher Handschuh“ passt er sich seinem Gegenüber an, spiegelt Bettys Bedürfnisse und nutzt ihre Gefühle für seine eigenen, oft vagen Ziele. Dass dieser begabte junge Mann kaum eigene Ambitionen zu haben scheint und sich einfach treiben lässt, macht ihn rätselhaft.

Der Prozess selbst wird zur Bühne: Medienrummel, spektakuläre Auftritte und überraschende Beweise treiben die Handlung voran. Das passt zum Titel und zur Frage, wie sehr sich Wahrheit vor Gericht inszenieren lässt. 

Das Machtverhältnis zwischen einer älteren Chefin und einem jüngeren Angestellten bietet viel Stoff zum Nachdenken darüber, wie Geschlecht, Macht und gesellschaftliche Erwartungen unseren Blick auf Schuld beeinflussen. Wie ein Echo hallt immer wieder der Satz „Your body is a battlefield“ durch die Geschichte. 

Die wiederholte Anspielung auf einen Film mit Nicole Kidman, die Einbindung aktueller Themen und den überambitionierten Staatsanwalt empfand ich als unnötige Reize in einer stark inszenierten Geschichte. Das Ende konnte mich überraschen und fügt sich in den Showprozess ein, doch der letzte Satz ist entbehrlich.

Als Hörbuch gefiel mir besonders die starke Präsenz des Sprechers. Sie rückt Mark und seine Perspektive noch stärker ins Zentrum und verleiht der Erzählung eine eigene Dynamik. 

Insgesamt habe ich den Roman gern gehört: Er hat mich aufgeregt, zum Nachdenken gebracht und immer wieder dazu verleitet, Bettys Entscheidungen zu bewerten.

Von mir gibt es 4 von 5 Punkten

Buchinformationen

Erschienen:  28.10.2026

Verlag:  der Hörverlag

ISBN: 978-3-8445-5704-6

Hörbuch ungekürzt

Hördauer: 19h 14min

Hörprobe

Totenfrau – Die Rückkehr Band 4 von Bernhard Aichner

Mein erstes Buch von Bernhard Aichner führte mich direkt in den vierten Band der Reihe um Bestatterin Brünhilde Blum. Auch ohne die Vorgänger war die Handlung leicht nachzuvollziehen, da geschickt platzierte Rückblicke die Vergangenheit der Protagonistin beleuchten und die tiefe Verbindung zwischen Blum und Reza plausibel machen.

Das Setting in Kroatien wirkte anfangs wie ein friedlicher Rückzugsort. Doch ein Todesfall an Bord ihrer Yacht reißt die beiden zurück in eine Welt aus Lügen, Angst und Gewalt. Die Ereignisse überschlagen sich schnell – vielleicht zu schnell. Immer neue Geheimnisse und Tote treiben die Handlung voran, bis mir die Eskalation stellenweise übertrieben vorkam.

Die Hauptfigur Blum ist ein spannender Widerspruch: moralisch ambivalent, impulsiv und oft irrational, aber dennoch faszinierend. Trotz ihrer dunklen Vergangenheit und der vielen Toten auf ihrem Gewissen zeigt sie in den ruhigen Momenten und in ihrer Beziehung zu Reza eine verletzliche Seite. Gerade Reza ist für mich der greifbarere Charakter, auch wenn er selbst viele Geheimnisse hütet. Ihr blindes Vertrauen zueinander ist das emotionale Zentrum der Geschichte.  

Besonders der schnelle, knappe Erzählstil sorgt für hohes Tempo. Die ruhigen Passagen haben mich jedoch mehr überzeugt als die drastischen Wendungen. Das Ende fühlte sich wie ein künstlicher Cliffhanger für den nächsten Band an und wirkte auf mich unglaubwürdig. Für mich wäre das ein passender Punkt gewesen, um die Reihe abzuschließen.  

Gerne würde ich mehr zu den Charakteren schreiben, will aber nicht zu viel spoilern. Wer sich einfach auf die Story einlässt und nicht zu viel hinterfragt, wird sicher gut unterhalten werden.

Von mir gibt es 3,5 von 5 Punkten

Buchinformationen

Erschienen:  18.09.2026

Verlag:  ROWOHLT Wunderlich

ISBN: 9783805201209

Fester Umschlag

Seiten: 352

Leseprobe

Frostblüten von Holly-Jane Rahlens

Berlin, 1947: In einem Displaced-Persons-Camp für Überlebende des Holocaust treffen die Deutsche Lotte, die im Lager putzt, und die polnisch-jüdische Estera aufeinander. Inmitten von Hunger, Verlust und Misstrauen begegnen sie sich vorsichtig und manchmal schmerzhaft. Schritt für Schritt wächst ihr Verständnis füreinander. Die Kluft zwischen den beiden sechzehnjährigen Mädchen macht das widersprüchliche Leben der Nachkriegszeit greifbar und weckt Verständnis für beide Seiten.

Ich mochte den Schreibstil sofort. Man ist den Mädchen ganz nah und spürt deutlich, was sie fühlen. Die anschaulichen Details – Briketts sammeln, für Kleidung anstehen, frieren, hungern – lassen den bedrückenden Nachkriegsalltag lebendig werden. Holly-Jane Rahlens schreibt feinfühlig und eindringlich, schön und traurig zugleich. Esteras Angst und Trauer sowie ihre Frage, wer sie nach all dem Erlebten noch ist, haben mich besonders bewegt. Mehr als einmal musste ich beim Lesen innehalten.

Gerade weil Estera so viel Grund hat, Deutschen zu misstrauen, ist ihre Annäherung an Lotte berührend – aber nie einfach. Auch Lotte weiß zunächst erschreckend wenig über das Leid, das Jüdinnen und Juden angetan wurde. Die Geschichte zeigt beide Mädchen in ihrer widersprüchlichen Wirklichkeit, ohne Verlust und Leid gegeneinander aufzuwiegen.

Lotte muss sich ebenfalls mit Verlusten und Unsicherheit zurechtfinden. Sie hat ihren Bruder und ihren Vater verloren und versucht, im zerstörten Berlin ihren eigenen Weg zu finden. Sie träumt davon, Modeschneiderin zu werden, doch ihre Mutter hat andere Pläne für ihre Zukunft. 

Estera, die Mutter und Vater verloren hat, klammert sich an die Hoffnung, dass ihre ihre kleine vermisste Schwester noch lebt. Bevor sie nach Chicago auswandert, muss sie sie unbedingt finden oder zumindest Gewissheit erhalten. 

Die Szenen im DP-Lager strahlten eine besondere Lebendigkeit aus. Trotz des erlittenen Leids und der vielen Verluste geht das Leben weiter. Es werden Ehen geschlossen und Kinder geboren. Für mich ist das kaum vorstellbar, und doch beschreibt die Autorin es auf eine wundervolle Weise. Neben der Trauer werden auch Zusammenhalt, Lachen und der entschlossene Wille, weiterzuleben, spürbar. 

Das Buch hat mich dazu gebracht, weiterzudenken und nachzulesen. Es erinnert daran, wie wichtig es ist, Menschen erst kennenzulernen, bevor man über sie urteilt – und wie schnell Angst und Gruppendruck dazu führen können, wegzusehen oder mitzulaufen.

Die Szene unter den blühenden Kirschbäumen werde ich so schnell nicht vergessen: ein stiller, schöner Moment, in dem für einen Augenblick all das Trennende in den Hintergrund rückt. Kleine Gesten, etwa das gegenseitige Betrachten alter Fotos, bauen Brücken, die eigentlich unmöglich schienen.

Am Ende fiel mir der Abschied von Lotte und Estera schwer. Dieser Roman ist ein wichtiges Jugendbuch, das auch Erwachsene unbedingt lesen sollten. Er zeigt, dass wir niemals wieder in eine Zeit geraten dürfen, in der Menschen solche unfassbaren Dinge tun können.

Von mir gibt es 5* von 5 Punkten

Buchinformationen

Erschienen:  07.10.2026

Verlag:  rotfuchs Verlag

ISBN: 9783757102258

Fester Umschlag

Seiten: 256

Altersempfehlung ab 13 Jahre

Leseprobe

Important Trash: Islands schmutziges Geheimnis von Halldór Armand

Ein Müllmann entdeckt eine abgetrennte Nase – und plötzlich steckt er mitten in einer Spurensuche, die ihn weit weg von seinem gewohnten Alltag führt. Vor dem Hintergrund der isländischen Finanzkrise von 2008 entfaltet sich ein eigenwilliger Mix aus Krimi, Satire und schrägem Humor. Für mich ist das ein echter „Krimissatirthrill“.

Während Island wirtschaftlich aus den Fugen gerät und viele Menschen um ihr Zuhause und ihren Besitz bangen, geht Gómur der Frage nach, wem diese Nase gehört? Die Polizei hat mit der Krise genug zu tun, deshalb nimmt Gómur die Sache selbst in die Hand. Dabei begegnet er einer Reihe von Menschen, die ebenso sonderbar wie überraschend vielschichtig sind. Immer wieder musste ich staunen, in welche Situationen sie geraten – und wie sie sich entweder daraus retten oder sich gleich in die nächste hineinmanövrieren.

Gómur ist mein persönlicher Held in dieser Story. Er wirkt ruhig und kaum aus der Fassung zu bringen, doch nach und nach zeigen sich Qualitäten, die man ihm vielleicht nicht sofort zugetraut hätte. Gerade an ihm wird deutlich, wie wenig das Äußere oder der Beruf eines Menschen über dessen Charakter aussagt. Auch Geir, Gómurs Cousin und Dichter, hat mich im Laufe der Geschichte überrascht. Anfangs war ich ihm gegenüber nicht unbedingt wohlgesonnen, aber am Ende wurde er mir sogar sympathisch.

Sein Gedanke:

 „Warum dreht sich die ganze Gesellschaft um Geld, wenn doch offensichtlich ist, dass die Dinge, die wirklich zählen, die Menschen, die man liebt, Freundschaft, Verbundenheit, Kultur, nicht in Geld zu messen sind.“

gefällt mir und passt gut zum Kern des Buches. Zwischen all den skurrilen Szenen und dem Klamauk steckt eine deutliche Kritik an der Finanzwelt und an einer Gesellschaft, die Geld oft über alles andere stellt. Die aggressiven Werbeversprechen der Banken und die Frage, wie schwer es für Kleinanleger ist, wirklich zu durchschauen, was mit ihrem Geld geschieht, haben mich besonders beschäftigt. Auch die Überheblichkeit, mit der manchen Berufsgruppen begegnet wird, nimmt die Geschichte aufs Korn. Dass ausgerechnet ein Müllmann den Blick auf Zusammenhänge lenkt, die die Entscheidungsträger übersehen, fand ich dabei besonders reizvoll.

Der Müll ist in dieser Geschichte mehr als eine Kulisse. Seine grotesken Formen lassen sich auch als Spiegel der Gesellschaft lesen: Was wird weggeworfen, was wird versteckt – und was kehrt irgendwann doch wieder zurück? Die Figuren passen ebenso wenig in einfache Schubladen wie das Buch selbst. Viele Momente sind überdreht und absurd, andere wiederum überraschend warm, klug oder nachdenklich. 

Die Spannung, die ich zu Beginn erwartet hatte, stand für mich nicht im Mittelpunkt. Stattdessen fand ich kleine Weisheiten, satirische Seitenhiebe und Interessantes über Island. Ein ungewöhnliches, stellenweise derbes und nicht immer leicht zugängliches Buch, das mich beinahe verloren hätte – und mir dann doch noch viele gute Gedanken und liebenswerte Figuren geschenkt hat. Ich bin froh, dass ich weitergelesen habe.

Von mir gibt es 3,5 von 5 Punkten

Buchinformationen

Erschienen:  22.09.2026

Verlag:  HarperCollins Verlag

ISBN: 9783365015186

Taschenbuch

Seiten: 256

Leseprobe

Theo in Golden von Allen Levi

Ein geheimnisvoller älterer Mann, zweiundneunzig Bleistiftporträts und eine Kleinstadt, in der jeder Mensch seine eigene Geschichte trägt.

Theo ist 86 Jahre alt und findet in Golden vorübergehend ein Zuhause. Im Café „The Chalice“ entdeckt er die ausdrucksstarken Porträts verschiedener Menschen, deren Lebendigkeit ihn sofort ansprechen:

 „Aus den Bildern sprach eine Qualität, eine Lebendigkeit, die einen geradezu glauben lassen konnte, die Porträtierten seien nicht bloß Verzierungen der Wände, sondern Betrachter des Cafés.“

Theo beginnt, die Zeichnungen aufzukaufen und sie ihren Besitzerinnen und Besitzern zu schenken. Dabei lädt er sie mit zauberhaft handgeschriebenen Briefen zu einem Treffen ein. Mit jeder Übergabe begegnet er einem neuen Menschen, hört eine neue Geschichte und legt vorsichtig Schichten frei, die lange verborgen geblieben sind.

Er ist charismatisch, aufmerksam und empathisch zugewandt. Er urteilt nicht, sondern hört zu und begegnet den Menschen mit einer Ruhe und Freundlichkeit, die ihnen Raum gibt. Viele öffnen sich ihm, erzählen Dinge, die sie bisher für sich behalten haben, und wirken nach der Begegnung mit ihm ein wenig leichter.

Ich mochte Theo von Anfang an, weil er zurückhaltend, liebenswürdig und vielseitig interessiert ist. Offen für Neues setzt er sich zu den Menschen, betrachtet sie tatsächlich und nicht nur oberflächlich und nimmt sie ernst. Beim Lesen hatte ich oft das Gefühl, mich gemeinsam mit ihm auf die Parkbank am Brunnen zu setzen und darauf zu warten, wer als Nächstes auftaucht. 

„Allerdings finde ich, wenn ein Kunstwerk uns lehrt, etwas Vertrautes auf neue Weise zu sehen, oder uns etwas fühlen lässt, das wir schon lange hätten fühlen sollen, oder uns unseren Platz in unserer Welt ein wenig deutlicher zeigt, dann ist es womöglich ›gut‹.“

Durch Theo werden immer mehr Menschen Teil der Geschichte. Besonders Asher, der Künstler hinter den Porträts, Ellen, deren Leben von Obdachlosigkeit und Schicksalsschlägen geprägt ist, und Limone, der mit seinem Cellospiel eine ganz eigene Sprache findet. Jede Figur findet immer mehr in die Geschichte hinein und begleitet Theo ein Stück. Nicht alle Personen haben mich gleichermaßen erreicht, aber viele von ihnen hätte ich auch gern getroffen.

„Ich frage mich, ob wir nicht wie neugeborene Kinder nach einem Gesicht suchen, unser Leben lang, uns nach einem ganz bestimmten Blick sehnen, der uns besänftigt und erfüllt, uns liebt und willkommen heißt, der uns erkennt und uns entgegenläuft, um uns zu begrüßen.“

Gleichzeitig hatte die 480-Seiten-Geschichte für mich einige Längen. Die Übergaben der Bilder wiederholen sich stellenweise und ziehen sich dadurch etwas. Außerdem waren mir die spirituellen und christlichen Elemente teilweise zu stark. Die wiederkehrende Bemerkung, jemand könne ein Heiliger sein, und die Formulierung „Das Auge Gottes“ wirkten auf mich zu kirchlich geprägt. Nur anhand eines Porträts solche weitreichenden Aussagen über einen Menschen zu treffen, war mir persönlich zu viel Interpretation.

Dennoch hat mich dieser lebensbejahende Roman berührt. Er verdeutlicht, wie selten wir andere Menschen wirklich ansehen und wie oft unser Blick über Gesichter hinwegwandert, ohne jemanden wahrzunehmen. Theo schaut hin. Er hört zu. Er schenkt nicht nur Bilder, sondern Aufmerksamkeit, Zeit und das Gefühl, gesehen zu werden.

Von mir gibt es 4 von 5 Punkten

Buchinformationen

Erschienen:  04.09.2026

Verlag:  Piper Verlag

ISBN: 978-3-492-07487-2

Fester Umschlag

Seiten: 480

Leseprobe

Wolkenberührpunkt von Christoph Kramer / Gelesen von Christoph Maria Herbst

In der Silvesternacht des Jahres 2000 beginnt für Roman eine neue Zeit – allerdings ganz anders, als er erwartet hat. Während alle glücklich sind und das neue Jahr feiern, erfährt er, dass er adoptiert wurde. Eine einzige Nachricht erschüttert sein bisheriges Leben und setzt eine Suche in Gang: nach seiner Herkunft, nach Antworten, nach einem schwungvoll geschriebenen „J“ – und letztlich nach sich selbst.

Man begleitet Roman über seine Kindheit, Jugend, das Studium und bis in die Gegenwart. Besonders wichtig sind ihm sein Freund Steve und „Niemand“, ein Junge, der nicht spricht. Gemeinsam verbringen die drei Jungen ihre Zeit, philosophieren über das Leben, spielen Tischtennis, essen Kaugummikugeln und fliehen vor der Enge des Alltags auf einen alten Mast.

Diesen Ort nennen sie „Wolkenberührpunkt“. Beim ersten Besuch darf sich jeder etwas wünschen, denn der erste Wunsch soll in Erfüllung gehen. Was sich die Jungen wünschen, bleibt ihr Geheimnis – und genau dadurch bekommt dieser Ort etwas Magisches. Ein Zufluchtsort, an dem man für einen Moment der Welt entkommen und Träume in den Himmel schicken kann. Wer würde nicht gern einen solchen Ort besuchen?

Romans Jugend und sein Erwachsenwerden werden spürbar herausgearbeitet. Seine Freundschaft mit Steve und „Niemand“, seine bedingungslose Zuneigung zu seiner Schwester und die Bilder einer Familie, die irgendwie keine mehr ist, wirken authentisch und lebendig. Dabei stellt der Roman zentrale Fragen: Was macht ein Leben aus, und wie werden wir zu den Menschen, die wir sind?

Romans vorsichtige Schwärmerei für Mira entwickelt sich allmählich zu einem tiefen und intensiven Gefühl. Für ihn scheint sie unerreichbar – und trotzdem hofft er, dass sie irgendwann auf ihn aufmerksam wird, obwohl er selbst kaum daran glauben kann. Als Mira zu Romans 18. Geburtstag eine Überraschung plant, nimmt sein Leben eine Wendung, die ihn über viele Jahre nicht loslässt. Erst im Erwachsenenalter gelingt es ihm langsam, sich von diesem Schmerz zu lösen – bis ein Klassentreffen alte Wunden wieder aufreißt.

Der Roman konnte mich allerdings nicht in jeder Hinsicht überzeugen. Die Rahmenhandlung um den erwachsenen Christoph Kramer, der Roman als Käufer seines Erstlingswerks in einer Buchhandlung begegnet, wirkte auf mich stellenweise zu konstruiert. Dass Roman einem nahezu fremden Menschen sein gesamtes Leben erzählt, konnte ich nicht vollständig nachvollziehen.

Für mich hätte Romans einfühlsam erzählte Geschichte allein ausgereicht. Die eingeschobenen Passagen rund um den Autor Christoph Kramer brachten die Handlung nicht entscheidend voran.

Vor allem der wiederholte Vergleich zwischen seinem glücklichen Familienleben und Romans schwierigem Schicksal wirkte gelegentlich so, als würde die Geschichte sagen: „Gut, dass es mir besser geht als meinem Protagonisten“, auch wenn der Autor dies natürlich so nicht ausdrücken wollte.

Ein großes Lob geht an Christoph Maria Herbst. Als Sprecher verleiht er den Figuren eine lässige, manchmal schlaksige und angenehm eigenwillige Art. Besonders Steve, „Niemand“ und Roman werden durch seine Interpretation sehr präsent und bekommen durch seine Stimme eine eigene Energie. 

Für mich ist „Wolkenberührpunkt“ ein gefühlvoller, manchmal etwas zu gewollter Roman über Herkunft, Freundschaft, erste Liebe und die Frage, wie sehr unsere Vergangenheit bestimmt, wer wir werden. 

Von mir gibt es 3,5 von 5 Punkten

Buchinformationen

Erschienen:  01.10.2026

Verlag:  ARGON HÖRBUCH

ISBN: 9783732491735

Hörbuch mp3

Spieldauer: 419 Minuten: 

Hörprobe

Etwas Leichtes von Eva Lohmann

„Die Scheidung war wundervoll.“ Dieser Satz überrumpelte mich beim Lesen, denn wer feiert eine Trennung? Normalerweise erwartet man Wut, tiefe Trauer oder eine lähmende Erschöpfung. Doch Leo fühlt in dem Moment Freiheit, lässt ihren Ex-Mann ziehen und gönnt ihm seine neue Ehefrau.

Mit Anfang 40 beendet Leo das ständige Ausrichten ihres Lebens nach den Molekülverschiebungen eines Mannes. Sie will herausfinden, wer sie ist, wenn niemand mehr etwas von ihr erwartet. Doch ganz ohne Wehmut geht es bei ihr dann auch nicht: 

„Aber die Sehnsucht danach, gemeinsam mit einem anderen Menschen etwas Leichtes vor sich zu haben, die legte sich in diesem Moment neu und unerwartet über ihr Herz“.

Im Tierheim, wo sie als Pflegerin arbeitet, scheint der Riesenschecke Frederic ihr Trost zu spenden. Leo klammert sich förmlich an dieses Tier, fast so, als würde sie die Menschen meiden, um weiteren Entscheidungen zu entgehen. 

Um Leo aus ihrem Schneckenhaus zu bekommen, meldet ihre Freundin Caro sie bei einer Dating-App an. Es folgt eine Reihe von Begegnungen, die unterschiedlicher nicht sein könnten und mit leichtem Humor und einem Augenzwinkern geschildert werden. Es zeigt, wie schwierig es ist, sich in der digitalen Singlewelt zu orientieren, ohne sich darin zu verlieren.

Als Leos Weg wieder einmal auf den Friedhof führt, um ungefragt fremde Gräber zu pflegen, begegnet sie der älteren Heide. Diese Begegnung wird zum Wendepunkt der Geschichte, denn die lebensfrohe Heide zeigt Leo, dass ein erfülltes Leben nicht nach einem starren, vorgefertigten Plan funktionieren muss.

Die kurzen Perspektivwechsel am Ende der Kapitel haben mir sehr gefallen. Hier werden die Gedanken der beteiligten Personen als Blick hinter die Kulissen dargestellt und es zeigt, wie oft wir uns in unserer eigenen Wahrnehmung irren. 

Dennoch bin ich mit Leo einfach nicht warm geworden, obwohl sie eigentlich ganz sympathisch ist. Viel zu oft kreist die Handlung nur um Leos Sicht auf die Welt, wodurch das Gelesene fast schon während des Lesens wieder verpufft. Während sie sich in ihren Problemen vergräbt, bleibt sie blind für die Bedürfnisse ihrer Freundin Caro, die eigentlich dringend Unterstützung bräuchte. Das hat mich ziemlich gestört.

Die Botschaft am Ende ist zwar schön, fühlt sich aber irgendwie unverdient an, weil die Entwicklung davor fehlte. Es passiert einfach, ohne dass es vorher gewachsen wäre.

Für mich ein Roman für die Urlaubstasche – etwas Leichtes – mit einem wunderschönen Cover.

Von mir gibt es 3,5 von 5 Punkten

Buchinformationen

Erschienen:  27.08.2026

Verlag:  Eisele Verlag

ISBN: 9783961612918

Fester Umschlag

Seiten: 240

Der Club der Unbeugsamen von Kathryn Stockett

Sobald man die ersten Seiten gelesen hat, liegt einem der modrig-schimmelige Geruch des Waisenhauses in der Nase – begleitet von dem beklemmenden Gefühl einer Zeit, in der die Freiheit einer Frau nicht einmal ein Versprechen war.

Im Jahr 1933 ist Oxford, Mississippi eine Stadt voller Heuchelei und gesellschaftlicher Zwänge. Die Wirtschaftskrise zwingt die Menschen in die Knie, Rassentrennung, Prohibition und frauenfeindliche Gesetze bestimmen den Alltag. In dieser gerade für Frauen fast ausweglosen Situation kreuzen sich die Wege von Meg, Birdie und Charlie – drei Frauen, die kaum noch etwas zu verlieren haben und deshalb bereit sind, alles zu riskieren.

Die elfjährige Meg hat mir sofort gefallen. Sie lebt im Waisenhaus, seit ihre Mutter Charlie an Weihnachten spurlos verschwunden ist. Meg kämpft um ein kleines Stück Hoffnung, während sie den getarnten Schikanen der Heimleiterin Mrs. Garnett ausgesetzt ist, die nach außen Fürsorge predigt, in Wahrheit aber Grausamkeit ausübt. 

Birdie Calhoun kommt vom Land nach Oxford, um ihre wohlhabende Schwester um Geld zu bitten, und gerät dabei mitten in eine Welt, auf die ihr ruhiges bisheriges Leben sie nicht vorbereitet hat. Birdie ist für mich die Heldin dieses Romans, denn trotz aller Rückschläge verliert sie ihren Mut nicht und findet selbst dann noch einen Ausweg, wenn jede Tür scheinbar direkt vor ihr zugeschlagen wird. Sie wächst im Laufe der Zeit dank ihres Wahlpruchs „Manchmal ist es besser, nachher um Verzeihung zu bitten, als vorher um Erlaubnis.“ über sich hinaus: unkonventionell, scharfzüngig und voller Tatendrang. 

Megs Mutter Charlie bleibt hinter den beiden anderen Frauen eher im Hintergrund, obwohl gerade ihre Geschichte wichtig und schonungslos brutal die Welt um 1933 schildert. Was dieser armen Frau im Namen der Gerechtigkeit alles angetan wurde, ist unbeschreiblich. 

Über mehr als 800 Seiten hinweg wird die Geschichte aus wechselnden Perspektiven erzählt. Meg, Birdie und Charlie gehen ganz unterschiedlich im Rahmen ihrer Möglichkeiten mit den gesellschaftlichen Zwängen ihrer Zeit um. Ihre Geschichten fügen sich zu einem eindringlichen Bild von Armut, Ungerechtigkeit und dem mutigen Kampf um weibliche Selbstbestimmung zusammen.

Dabei findet die Autorin für jede Figur einen eigenen Ton. Die Frauen wirken dadurch greifbar, eigenwillig und voller Leben – mit all ihren Fehlern, Widersprüchen und Schwächen. Obwohl die Handlung von schweren Themen geprägt ist, bringen Humor und Wärme immer wieder Leichtigkeit in die Geschichte, ohne das Leid der Figuren abzuschwächen. 

Ganz ohne Längen bleibt die Geschichte allerdings nicht. Der mittlere Teil liefert zwar interessante Einblicke und ist sehr unterhaltsam, zog sich für mich aber etwas. Einige Dialoge waren mir zu derb, während bestimmte Details die Handlung eher ausbremsten, als sie voranzutreiben.

Gegen Ende nimmt die Geschichte dann deutlich an Fahrt auf und wirkt beinahe überstürzt. Dadurch blieben bei mir einige Fragen offen.

Ein Roman, mit einer atmosphärisch, berührenden und oft überraschend unterhaltsamen Geschichte über Frauen, die sich nicht länger mit dem Platz zufriedengeben, den die Gesellschaft mit ihrer Doppelmoral ihnen zuweist. 

Von mir gibt es 4 von 5 Punkten

Buchinformationen

Erschienen:  27. Mai 2026

Verlag:  btb Verlag

ISBN: 9783641340827

ebook

Seiten: 848

Leseprobe

Broder von Dörte Hansen

Es ist eine Geschichte, die man beendet, aber nicht einfach hinter sich lässt. Zugeklappt bedeutet hier nicht vergessen. Die Familie Bahnsen wird mich noch etwas länger begleiteten. Es fühlte sich an, als wäre ich auf dem Bahnsenhof zu Besuch gewesen und müsste mich nur wieder ins Auto setzen, um zu ihnen zurückzukehren.

Die Zwillingsbrüder Broder und Henning sind immer sehr gut miteinander ausgekommen, bis der elterliche Hof an einen von ihnen übergeben wird. Es ist nicht Broder, der den „Kuhverstand“ vom Vater geerbt hat, sondern Henning, der technischen Fortschritt auf den Hof bringen will. "Zu zweit sind sie am besten, und das wissen sie. Nur geht es manchmal nicht zusammen.“

Broder geht nach Frankreich, wird Tierarzt und kommt zurück, denn er kann seiner Familie nicht einfach den Rücken kehren, wenn sie ihn am dringendsten braucht. Als Bruder merkt er auch, dass Henning langsam den Bogen überspannt und vor lauter Gewinnoptimierung die Kontrolle über sich und den Hof verliert. 

Dörte Hansen erzählt mit großer Klarheit von Tradition und Fortschritt, von familiärer Nähe und verletzender Rivalität, von wirtschaftlichem Druck, Verlusten und der Frage, wie wir mit Tieren umgehen. Der Bahnsenhof wird dabei zu einem Mikrokosmos, in dem sich die großen Probleme unserer Zeit spiegeln: Was ist ein Tier wert? Wo endet Verantwortung? Und wie lange kann ein System funktionieren, wenn nicht mehr das Lebewesen, sondern ausschließlich die Leistung zählt?

Verständnisvoll blickt die Autorin auf die Menschen und verurteilt nicht vorschnell, sondern zeigt die Zwänge, unter denen Landwirte leben: Wetter, Preise, Schulden, Krankheiten und persönliche Schicksalsschläge. Ertrag kommt vom Ertragen – mit diesem Satz wachsen die Brüder auf. Und tatsächlich besitzen alle Figuren eine spürbare  Resilienz. Sie werden getroffen, verlieren Menschen, Tiere und Sicherheit, aber sie machen weiter. Aufgeben scheint keine Option zu sein.

Dörte Hansen gibt besonders den Frauen im Dorf eine eigene Stimme. Denen, die die Regeln kennen und ertragen. Frauen halten Familien zusammen und tragen oft mehr, als nach außen sichtbar wird, denn sie sind das Gerüst, das viele Familien und das ganze Dorf zusammenhält.

 "Man brauchte nur den Schweiß zu sehen, das feine Rinnsal, das aus den tadellos frisierten Haaren in die Blusenkragen lief, die Flecken unter ihren Armen, um zu wissen, dass es Knochenarbeit war, kein Spiel.“

Die Beschreibungen der Ställe, der Tiere und des Tierarztalltags sind so präzise, dass man den Stallgeruch selbst wahrnimmt. Bei einer Textpassage im Reitstall, in der Broder ein 18-jähriges Schulpferd behandelt, musste ich mit den Tränen kämpfen. Es ist nur schwer zu ertragen, wenn ein Tier von Menschen, die es eigentlich lieben, falsch behandelt und förmlich „kaputtgeliebt“ wird. Diese Szene hat mich tief getroffen und mir erneut vor Augen geführt, wie leicht sich vermeintlich fürsorgliche Liebe in Misshandlung verwandeln kann.

Ich bin sehr froh, mich für das Hörbuch entschieden zu haben. Dörte Hansen erzeugt mit ihrer eigenen Sprache eine ganz besondere Nähe zu ihren Figuren. Einige Abschnitte habe ich auf dem Fahrrad zwischen Getreidefeldern gehört und dadurch noch unmittelbarer gespürt, worum es in diesem Roman geht: um Natur, Veränderung, Verantwortung und die Frage, wie wir leben wollen.

Die stillen Betrachtungen über die Jahreszeiten und  der Flug der Reiher bilden einen wunderschönen Gegenpol zu den menschlichen Konflikten. Während wir leiden, kämpfen und Entscheidungen treffen, ziehen die Jahreszeiten weiter. Die Reiher kehren zurück. Nicht ohne Grund ziert einer von ihnen das Cover.

Für mich ist dieser Roman ein kleines Juwel. Ein kluger, aufwühlender und unglaublich bildstarker Roman über Familie, Landwirtschaft, Tierwohl, Verantwortung und die Grenzen unseres Optimierungswahnsinns.  

Von mir gibt es 5* von 5 Punkten

Buchinformationen

Erschienen: 09.09.2026

Verlag:  Random House Audio

ISBN: 978-3-7599-0353-2

Hörbuch

Dauer: Ungekürzte Lesung, MP3 CD,  Hördauer: 5h 41min

Hörprobe

Niemals geht man so ganz - Ein Trauerredner ermittelt von Andreas Izquierdo

Auch ohne den ersten Band gelesen zu haben, habe ich mühelos in diese Geschichte hineingefunden. Der sehr intensive Auftakt hat bei mir die ersten Härchen aufgestellt und sofort eine geheimnisvolle, leicht unheimliche Stimmung geschaffen.

Mads ist ein sympathischer Protagonist mit Ecken und Kanten, der gerne auf eigene Faust ermittelt und nicht auf die Polizei vertraut. Als Trauerredner begegnet er Menschen mit viel Empathie und Wärme. Gleichzeitig besitzt er eine enorme Hartnäckigkeit, wenn er die Wahrheit jagt.   Gerade diese Widersprüche machen ihn glaubwürdig und nahbar, weil er eben nicht perfekt ist. Besonders sind seine sanften und einfühlsamen Momente mit der kleinen Tilly.  . 

Die Handlung nimmt schnell Fahrt auf. Rätselhafte Sprüche auf einem Kartenspiel machen neugierig und führen teilweise auf falsche Fährten, laden aber gleichzeitig dazu ein, selbst mitzurätseln. Die Gespräche zwischen Mads und Tilly verleihen dem Krimi eine ganz eigene, mystische Note. 

 „Er schläft ohne Atem, im Schatten versteckt, doch flüstre seinen Namen, und der Sturm wird geweckt.“

Der Krimi liest sich leicht und fluffig am Stück, wird aber von Seite zu Seite zunehmend düsterer und gefährlicher.

Gelungen finde ich die Mischung aus Spannung, Feinfühligem, menschlicher Wärme und einer für meinen Geschmack etwas zu großen Prise Humor. Der Autor hat die Figuren mit einem feinen Augenzwinkern gezeichnet und genau deshalb sind sie natürlich, geheimnisvoll, eigenwillig und auch liebenswert. 

Mich hat der Schreibstil von Andreas Izquierdo wieder überzeugt. Lediglich der Nebenplot rund um Mads und seinen Vater – inklusive Udo-Jürgens-Songs und dem Ältere-Damen-Trio – enthielt für mich zu viel Cosy statt Crime. 

Ich freue mich auf den nächsten Roman des Autors.

Von mir gibt es 3,5 von 5 Punkten

Buchinformationen

Erschienen:  15.09.2026

Verlag:  DuMont Buchverlag

ISBN: 9783755800125

Flexibler Umschlag

Seiten: 304

Die Briefeschreiberin von Virginia Evans

Ein Roman, der ausschließlich aus Briefen besteht? Keine lückenlos erzählte Handlung, sondern einzelne Briefe, die nur nach und nach Fragmente aus Sybil van Antwerps über siebzigjährigem Leben freilegen? Ich war skeptisch – und anfangs fühlte ich mich darin sogar bestätigt.

Sybil wirkte auf mich distanziert und hartherzig. Ihren Kindern begegnete sie verschlossen und abwehrend, selbst ihren engsten Vertrauten gegenüber blieb sie oft grob und unnachgiebig. Sie schien alles und jeden zu beurteilen. Ihre Briefe dagegen waren präzise, fein gezeichnet und sorgfältig komponiert – als sollten sie ihr Vermächtnis werden.

 "Ich bin der Überzeugung, dass die zwischenmenschliche Kommunikation ein kostbares Gut ist. Du darfst nicht vergessen, dass Worte - und damit meine ich vor allem niedergeschriebene Worte - unsterblich sind." 

Mit jedem Brief spürte ich dann immer mehr den besonderen Reiz des Briefeschreibens zu spüren. Ein handgeschriebener Brief verlangt Entschlossenheit; man kann Tinte nicht einfach löschen oder ersetzen. Die Worte reisen langsam, sie müssen auch nach Tagen noch Bestand haben. In einer Welt, in der digitale Nachrichten wie Geschosse hin- und herfliegen, ist das Warten auf eine Antwort ein seltener, besonderer Moment. Zwischen dem Schreiben und der Antwort liegt dieses besondere Warten: voller Hoffnung, Sorge oder Sehnsucht. Genau darin liegt für mich der große Reiz dieses Romans.

Auch die anfängliche Verwirrung angesichts der vielen Personen und unterschiedlichen Sprachstile legte sich zunehmend. Besonders die Briefe an den sechzehnjährigen Harry und der liebevolle Austausch mit Sybils langjähriger Freundin Rosalie haben mich berührt.

Am stärksten sind jene Briefe, die Sybil immer wieder schreibt, ohne sie abzuschicken. Ihrem „Pferdchen“ vertraut sie sich an, zeigt ihre Verletzlichkeit und ihre Angst vor dem Verlust ihres Augenlichts. Hinter ihrer harten Schale kam eine zutiefst verletzte Frau zum Vorschein. Stück für Stück bröckelte auch meine Abwehr gegen Sybil. Ich begann, ihre Entscheidungen, ihre Ängste, die innere Distanz und die „Steine“, die sie seit Jahren mit sich herumträgt, zu verstehen. 

Besonders Theodor, ihren Nachbarn, habe ich in mein Herz geschlossen. Seine Geschichte ist traurig, aber gerade deshalb wirkt er so echt. Er ist einer dieser Menschen, die man beim Lesen immer fester an sich drücken möchte.

Dieser Roman hat mich daran erinnert, wie wichtig es ist, miteinander zu sprechen, Konflikte nicht für immer liegen zu lassen und Verzeihen zuzulassen. Er hat mich über das Älterwerden, über verpasste Möglichkeiten und über die kleinen Hoffnungsschimmer im Leben nachdenken lassen.

Nicht jede Passage hat mich gleichermaßen überzeugt. Manche Briefe wirkten auf mich nebensächlich und Sybils Verhalten blieb mir lange fremd. Doch genau diese Widersprüchlichkeit machte diese alte Dame so glaubwürdig. 

Und dann habe ich mich tatsächlich hingesetzt, um einen handgeschriebenen Brief an die Autorin Virginia Evans zu schicken, um mich für diesen Roman zu bedanken.

Von mir gibt es 5 von 5 Punkten

Buchinformationen

Erschienen:  10.06.2026

Verlag:  Goldmann Verlag

ISBN: 9783442303069

Flexibler Umschlag

Seiten: 400

Leseprobe

Mio und die Unsterblichkeit von Paulus Hochgatterer

Dieses Buch ist kein sanftes Leseerlebnis, sondern ein emotionaler Angriff, der mich zwischen Zynismus,  Traurigkeit und überraschendem Humor hin- und herschleuderte. 

Im Zentrum steht der sechzehnjährige Ingemar, dessen Körper ihn durch die Spinale Muskelatrophie verrät. Sein Geist dagegen arbeitet auf Hochtouren und er blickt unverstellt und oft schonungslos auf die Welt. 
  »Wer behauptet, alle Menschen zu mögen, ist nur zu feig, sie sich genau anzuschauen. Ich glaube, ich mag auch die Dummen. Manche zumindest.«

Besonders die philosophischen Wortgefechte mit einem 94-jährigen Mann, der Ingemar wöchentlich besucht, sind fesselnd. In ihren Gesprächen wird mit Illusionen aufgeräumt und viel zum Nachdenken angeregt. 

Auch wenn mich Ingemars Perspektive berührt hat, stockte der Lesefluss an anderen Stellen. Die eingestreuten Songtexte wirkten auf mich wie Fremdkörper, die mich aus der Erzählung holten – ein Stilmittel, das mir in letzter Zeit häufiger begegnet ist. Auch die Rolle der Katze Mio konnte mich nicht überzeugen. Die fast schon übersteigerte Fürsorge für das Tier überlagert für mich die eigentlichen Bedürfnisse und Kämpfe Ingemars. Die Symbolik der sieben Katzenleben wird immer wieder erwähnt, bildet aber keine Brücke zum Kern der Geschichte.

Ich schließe das Buch mit einer gewissen Ratlosigkeit über die eigentliche Botschaft des Autors, doch die Fragen bleiben im Kopf nachhallen über Schicksal, Entscheidungen und Moral. Denn wie es im Buch heißt: 

 "Wir reden über Ewigkeit, Gerechtigkeit und Dummheit, über alles nur kurz."

Von mir gibt es 3,5 von 5 Punkten

Buchinformationen

Erschienen:  27.08.2026

Verlag:  Zsolnay Verlag

ISBN: 978-3-552-07645-7

Fester Umschlag

Seiten: 144

Leseprobe

Panenka von Rónán Hession

Was mich an diesem Roman besonders berührt hat, ist seine stille Intensität. Die Geschichte wirkt zunächst alltäglich, entfaltet aber eine enorme emotionale Wucht. 

Ein verschossener Elfmeter beim FC Seneca vor 25 Jahren machte Joseph zum tragischen Sündenbock seiner Heimatstadt. Seither ist er nur noch ‚Panenka‘, gefangen in den Erinnerungen an einen Moment, der sein Leben für immer veränderte.

Während seine Ehe zerbricht und der Kontakt zu seiner Tochter abreißt, zieht sich Panenka immer weiter aus dem Leben zurück. Erst die Rückkehr seiner erwachsenen Tochter und sein Enkel Arthur bringt wieder Wärme in seinen Alltag. Und dann begegnet er Esther, die selbst gekonnt versteht, ihre Verletzungen zu verstecken. Zwischen den beiden entsteht vorsichtiges Vertrauen – doch Panenka trägt ein Geheimnis in sich, das ihre Nähe jederzeit zerstören könnte.

Man spürt Panenkas Einsamkeit, seine Schuld und seine Angst davor, den Menschen, die ihm wichtig sind, erneut weh zu tun. Seine Kopfschmerzen werden dabei zu einem eindringlichen Bild für all das, was er jahrelang verdrängt hat.

 „Er hatte sich geschworen, seinen geliebten Mitmenschen nie wieder wehzutun. Nun, da man ihn gerettet hatte, wollte er nicht derjenige sein, der seine Retter danach mit sich in die Tiefe zog.“

In der Kneipe von Vincent findet Panenka einen Zufluchtsort, der so unscheinbar ist wie das Leben selbst. Doch unter der Oberfläche des Alltäglichen schwingen viele ungesagte Worte und leise Schmerzen mit. Die Stammgäste tragen ihre eigenen Masken, aus Angst, ihre Zerbrechlichkeit zu zeigen und sich wirklich verletzlich zu machen.

Ich habe mit Panenka gelitten, gehofft und mich über jeden kleinen Moment gefreut, in dem er wieder ein Stück ins Leben zurückfindet. Besonders die spürbar warme Nähe zu seinem Enkel und die leise, sehr feine Freundschaft zu Esther haben mich sehr berührt. Dieser Roman macht traurig, aber er erinnert auch daran, dass selbst in den dunkelsten Tagen noch Licht zu finden ist – wenn man den Mut hat, sich wieder zu öffnen.

Eine leise, menschliche und sehr persönliche Geschichte über Schuld, Vergebung, Familie und die kostbaren Augenblicke, die man nicht auf später verschieben sollte.

Drei Gründe, warum du das Buch lesen solltest:

📌 weil es zeigt, wie ein einziger Moment ein ganzes Leben prägen kann

📌 weil Panenkas Entwicklung emotional und glaubwürdig erzählt wird

📌 weil der Roman selbst schwere Zeiten mit Hoffnung und Wärme füllt

Von mir gibt es 5 von 5 Punkten

Buchinformationen

Erschienen: 10.06.2026

Verlag:  Verlag

ISBN: 978-3-89667-763-1

Fester Umschlag

Seiten: 240

Leseprobe

Der Prätorianer von Tobias Bukkehave

Kerzen erhellen die Dunkelheit, doch sie weisen nicht den Weg zum Licht, sondern zu einer grausamen Inszenierung. In Kopenhagen wird eine Leiche mit antiken Goldmünzen auf den Augen und lateinischer Inschrift gefunden. Kriminalkommissarin Sara Levin und ihr Partner Janus West stehen vor einem Rätsel, die sie in Abgründe führt, die weitaus tiefer reichen, als es der erste Anschein vermuten lässt.

Was mich besonders gepackt hat, ist die düstere Atmosphäre der Ritualmorde. Der Täter, der sich als Prätorianer inszeniert, folgt präzisen Riten. Es ist dieser beklemmende Kontrast, der den Reiz ausmacht. Einerseits spürt man einen fast schon ehrfürchtigen Respekt des Täters vor den Toten, andererseits die grauenhafte Brutalität mit der er seine Wahnvorstellungen umsetzt. Es bleibt nicht bei einem Mord und die Polizei ist immer einen Schritt zurück.

Neben dem Fall ist es auch die Familiengeschichte der Levins, die spannend erzählt wird. Die Familie wirkt vom Schicksal gezeichnet, seit der Vater, ein angesehener Wissenschaftler, als Mörder verurteilt wurde. Die unterschiedlichen Wege, wie Sara und ihr Bruder Adam mit diesem Trauma umgehen, sind sehr glaubwürdig gezeichnet. Während Sara den Schmerz tief in sich vergraben und einen klaren Cut gemacht hat, versucht Adam, das Unbegreifliche zu verstehen und zu analysieren. Besonders Adam bleibt für mich eine rätselhafte Figur – glatt, abweisend und mit einer spürbaren dunklen Seite.

Mit Sara konnte ich mich sehr gut identifizieren. Sie wirkt mit ihrer Energie und ihren kleinen Alltagsproblemen sehr natürlich. Dass sie sich zudem gegen die Vorurteile älterer Kollegen durchsetzen muss, die ihr aufgrund ihres Vaters und ihres Geschlechts nicht zutrauen, den Fall zu lösen, gibt der Geschichte eine menschliche Ebene.

Gänsehaut pur. Die Spannung steigt unaufhaltsam, bis die junge Sängerin Juventa ins Spiel kommt und alles aus den Fugen gerät. Die Gegenüberstellung von Juventas Zerbrechlichkeit und der gestörten Natur des Täters ist absolut fesselnd. Ein Puzzle aus Geheimnissen, das sich erst mühsam zusammensetzt – und am Ende eine Antwort liefert, mit der man nicht rechnet.

Ich bin froh, dass der Fall abgeschlossen wurde und es keinen künstlichen, spektakulären Cliffhanger gibt. Stattdessen werden subtile Details gestreut, die vermuten lassen, dass die Geschichte der Familie Levin noch lange nicht zu Ende ist.

Perfekt für alle, die psychologische Thriller mit einer starken weiblichen Hauptfigur und einer familiären Hintergrundstory lieben.

Von mir gibt es 4,5 von 5 Punkten

Buchinformationen

Erschienen:  20.08.2026

Verlag:  dtv Verlag

ISBN: 978-3-423-26477-8

Taschenbuch

Seiten: 416

Leseprobe

Wir gehen mal los von Raffaella Romagnolo

Der sechzehnjährige Amedeo hat sich nach dem Tod seiner Mutter hinter seiner Haartolle und seinen Kopfhörern mit lauter Musik verschanzt. Er lebt in seiner eigenen kleinen Welt, ist in der Schule praktisch unsichtbar und seine Leistungen werden immer schlechter. Auch zu Hause zieht er sich zunehmend zurück.

Gleichzeitig erlebt man mit ihm, wie er sich zum ersten Mal für ein Mädchen interessiert. Dieses vorsichtige, beinahe scheue Interesse wird sehr zart und glaubwürdig beschrieben. Für einen Jungen ist vieles neu und verunsichernd – und zusätzlich muss Amedeo mit seiner Trauer umgehen, für die ihm selbst die Worte fehlen.

Amedeos Vater hofft, dass eine gemeinsame Wanderung auf den 3453 Meter hohen Gipfel der Punta Liberté sie wieder näher zusammenbringen kann. Amedeo ist davon allerdings nicht begeistert. Ein Handy- und Musikverbot sowie die Trennung von seiner Katze Oliver machen ihm zu schaffen. In den Bergen fühlt er sich unwohl und hat Angst vor den steilen Wegen und Abgründen. Ohne seine Musik ist er hilflos und den Erinnerungen an seine Mutter ausgesetzt.

Während der Wanderung verbringt Amedeo zum ersten Mal seit langer Zeit wieder bewusst Zeit mit seinem Vater. Die beiden nähern sich nur langsam an, und der anstrengende Aufstieg steht sinnbildlich für die Anstrengung, die es sie kostet, wieder aufeinander zuzugehen. Die Autorin versteht es Gefühle zu erzeugen, die deutlich spürbar sind.

Als Vater und Sohn beim Abstieg nach dem Gipfelkreuz zum ersten Mal wieder miteinander lachen können, geschieht etwas völlig Unvorhergesehenes und Dramatisches. Amedeo muss über sich hinauswachsen und Stärke zeigen. Dieser Moment wird zum Wendepunkt der Geschichte und macht deutlich, wie entscheidend ein einziger Augenblick sein kann.

Amedeo muss allein auf sich gestellt durch die dunkle Bergnacht und erlebt Dinge, die er sein Leben lang nicht vergessen wird. Diese Momente sind intensiv voller Angst und gleichzeitig wunderschön beschrieben – vor allem die Begegnung mit einem Uhu und dem Abgrund unter seinen Füßen ist mir im Gedächtnis geblieben. Hier wächst Amedeo über sich hinaus und erkennt, was im Leben wirklich zählt. 

Durch den wunderschönen Schreibstil, durch den Amedeo für mich sofort greifbar wurde, obwohl ich selbst schon lange nicht mehr sechzehn bin, konnte ich mich sehr gut in seine Gedanken und Gefühle hineinversetzen. Seine Ängste, seine Trauer und seine Unsicherheit werden authentisch und berührend dargestellt. Nichts davon wirkt übertrieben oder aufgesetzt.

🗯️ Dieser Roman macht feinfühlig deutlich, dass jeder Mensch anders trauert und dass man sich gegenseitig helfen muss, um weitergehen zu können. Der Verlust eines Familienmitglieds zwingt alle dazu, ihre Beziehungen und ihre Rolle innerhalb der Familie neu zu finden.

Von mir gibt es 5 von 5 Punkten

Buchinformationen

Erschienen:  20.05.2026

Verlag:  Diogenes Verlag

ISBN: 9783257073898

Fester Umschlag

Seiten: 176

Leseprobe

Im Licht des neuen Tages von Jarka Kubsova

Mein Fazit: Eine interessante Verbindung aus tschechischer Literaturgeschichte, Familiengeheimnissen und mystischer Erzählweise.  Für mich blieb die Geschichte letztlich zu wenig greifbar und konnte mich trotz ihrer starken Ansätze nicht nachhaltig berühren. Schade, denn „Bergland“ von Jarka Kubsova hat mich damals wirklich bewegt.

Die fiktive Schriftstellerin Elli Hajek hat ihre tschechischen Wurzeln über viele Jahre verdrängt. Als sie in eine  Schreibkrise gerät, zieht sie sich in ein abgelegenes Haus im Wald zurück. Doch statt der erhofften Ruhe begegnen ihr dort die Geschichten ihrer Großmutter, die Erinnerungen an die Flucht aus Tschechien – und vor allem die Legende von Viktorka. Nach und nach beginnen die Grenzen zwischen Ellis eigener Vergangenheit, der Geschichte ihrer Familie und dem Leben der tschechischen Schriftstellerin Božena Němcová zu verschwimmen.

Besonders angesprochen haben mich die Themen des Romans: Heimatverlust, Identität, Flucht und verdrängte Vergangenheit. Die Passagen über Božena Němcová und ihre Bedeutung für die tschechische Literatur wurden lebendig und fesselnd beschrieben. Auch die bildliche Darstellung der tschechischen Natur sowie der Originalschauplätze der Viktorka-Geschichte haben eine ganz besondere Atmosphäre geschaffen. Beim Lesen hatte ich oft das Gefühl, tief in eine fremde, geheimnisvolle Welt einzutauchen.

Trotz dieser starken Themen konnte mich die Umsetzung leider nicht vollständig überzeugen. Elli blieb mir als Hauptfigur emotional zu fern. Ihre Widersprüchlichkeit und ihre Entscheidungen waren für mich nur schwer nachvollziehbar. Sie stößt Menschen von sich, die ihr eigentlich helfen möchten, verschweigt ihre tschechische Herkunft sogar vor ihrer Tochter und reagiert mehr als dramatisch. Dadurch fiel es mir schwer, ihre Ängste und inneren Konflikte wirklich nachzuempfinden. 

Die Handlung selbst hat mich immer wieder ratlos zurückgelassen. Sie bewegte sich zwischen Märchen, Fabel und realistischer Familiengeschichte, ohne für mich ganz zu einer stimmigen Einheit zu verschmelzen. Die mystischen Begegnungen im Wald wirkten stellenweise eher wie künstliche erzählerische Mittel als wie Bestandteile der Geschichte. Zudem wiederholten sich die Erzählungen über Viktorka und Božena Němcová für meinen Geschmack zu häufig, wodurch der Lesefluss immer wieder ins Stocken geriet.

Dabei waren gerade die historischen Ebenen für mich deutlich stärker als Ellis persönliche Geschichte. Die Abschnitte über Božena Němcová haben mich neugierig gemacht und nachhaltig beschäftigt. Ellis Entwicklung hingegen blieb für mich blass und schwer greifbar – und genau das hat mich enttäuscht, weil in ihrer Geschichte eigentlich so viel emotionales Potenzial lag.

Von mir gibt es 3 von 5 Punkten

Buchinformationen

Erschienen:  26.08.2026

Verlag:  S. FISCHER

ISBN: 978-3-10-397497-3

Fester Umschlag

Seiten: 304

Leseprobe

Dunkle Sühne von Karin Slaughter mit Nina Petri (Sprecher*in)

In der Kleinstadt North Falls wird der 4. Juli traditionell mit Picknick und Feuerwerk gefeiert. Es ist ein Familienfest, bei dem jeder jeden kennt. Doch als die letzten Raketen gezündet sind und die Autos wieder nach Hause fahren, fehlen zwei junge Mädchen. Ausgerechnet die Tochter von Deputy Emmy Cliftons bester Freundin ist unter den Vermissten.

Emmy fühlt sich schuldig, denn das Mädchen hatte noch versucht, mit ihr zu sprechen. Doch auch eine Polizistin kann private Probleme haben und dadurch nicht aufmerksam genug sein, um die Angst eines jungen Menschen wahrzunehmen.

Gemeinsam mit dem Sheriff – der gleichzeitig Emmys Vater ist – beginnt ein Wettlauf gegen die Zeit. Denn allen ist bewusst: Jede vergangene Minute verringert die Chance, die Mädchen rechtzeitig zu finden. Während ihrer Ermittlungen stoßen Emmy und ihr Vater auf Ungeheuerlichkeiten, die man in einer idyllischen Kleinstadt wie North Falls nicht erwarten würde. Die Mädchen hatten Geheimnisse, die man Teenagern kaum zutraut. Plötzlich tauchen große Geldsummen und Fotos auf, die einem den Atem stocken lassen.

Besonders gut gefallen hat mir, dass die Polizei hier nicht als unfehlbare Einheit dargestellt wird. Das Privatleben der Ermittler überschattet teilweise die Arbeit, und auch familiäre Abhängigkeiten spielen eine große Rolle. In einer Kleinstadt gelten offenbar eigene Regeln – und an diese sollte man sich besser halten.

Allerdings hatte die Geschichte für mich auch einige Längen. Zudem gibt es unzählige Charaktere, die man sich zunächst einmal merken muss. Vor allem Emmys große und weitverzweigte Familie verlangt viel Aufmerksamkeit und macht den Einstieg nicht gerade leicht.

Über allem liegt eine düstere Grundstimmung, die mehrere Fälle miteinander verbindet und erst nach einigen Wendungen langsam Licht ins Dunkel bringt. Die Hörbuchsprecherin leistet dabei wirklich gute Arbeit und schafft es, an einigen Stellen eine beklemmende Atmosphäre und echte Gänsehaut entstehen zu lassen.

An manchen Stellen wurde für meinen Geschmack allerdings zu tief in die Klischeeschublade gegriffen. Stereotype wie alkoholisierte und brutale Ehemänner oder Frauen, die ihren Beruf souverän beherrschen, zu Hause aber ihrem Mann nichts entgegenzusetzen haben, wirken etwas aus der Zeit gefallen. Zwar entwickeln sich einige dieser Figuren im Laufe der Handlung weiter, dennoch waren mir diese Darstellungen stellenweise zu vorhersehbar.

„Dunkle Sühne“ ist der Auftakt einer neuen Thriller-Serie. Dass es sich um einen Reihenbeginn handelt, wäre mir allerdings nicht unbedingt aufgefallen. Gerade bei einer Serie erwartet man am Ende meist einen großen Knall, der die Vorfreude auf den nächsten Band weckt. Das ist hier leider nicht gelungen.

Insgesamt ist „Dunkle Sühne“ ein atmosphärischer Thriller mit einer interessanten Kleinstadtkulisse, vielschichtigen Ermittlern und einigen überraschenden Wendungen. Die Geschichte konnte mich nicht durchgehend fesseln, hatte aber genügend düstere Momente, um an der Auflösung des Falls interessiert zu sein. 

Perfekt für alle, die gerne atmosphärische Kleinstadt-Thriller mit familiären Verstrickungen, mehreren miteinander verbundenen Fällen und Ermittlern mit persönlichen Problemen lesen oder hören.

Von mir gibt es 3,5 von 5 Punkten

Buchinformationen

Erschienen:  29.07.2025

Verlag:  HarperCollins

ISBN: 9783365012314

Hörbuch

Laufzeit: 1195 Minuten

Hörprobe

Hummelhirn von Judith Holofernes

Die Band „Wir sind Helden“ hat mir immer schon gefallen. Vor allem die Stimme und das lyrische Talent von Judith Holofernes. Deshalb fiel meine Wahl schnell auf Hummelhirn, nicht zuletzt wegen des Eye-Catcher-Covers.

Der Einstieg ist gelungen: Holofernes schreibt mit einer fast schon beiläufigen Leichtigkeit, als würde man ihr gegenübersitzen, ein Bier in der Hand, und zuhören, wie sie von ihrem Leben erzählt. In den ersten Kapiteln fühlt es sich tatsächlich an, als würde man heimlich in ihrem Tagebuch stöbern – jedes Detail wird preisgegeben, von der kurzen Frisur über die verlorene Ratte bis zu Stephen-King-Abenden und den ersten zaghaften Küssen. Man spürt ihre Direktheit, ihre Unperfektheit, und das macht den Charme aus.

Doch die Struktur des Romans ist ein wildes Geflecht aus Fragmenten: Tagebucheinträge, Briefe, Listen, kurze Erzählungen, Zitate aus Poesiealben, Schulzeugnissen und Songtexten. Das gibt dem Buch zwar eine starke Breite, doch irgendwann verliert man sich darin. Die Sprache wird mit jeder Seite anstrengender, und hier hätte das Hörbuch – das parallel erschien – sicherlich geholfen, die Lesefreude zu bewahren.

 "Stört es dich, dass ich besoffen bin? Wirklich nicht? ... Wenig später war er so besoffen, dass er nicht mehr getroffen hat, wenn er mich küssen wollte."

"Manchmal experimentierte ich weiter vorsichtig damit, ob ich vielleicht, stattdessen, etwas Besonderes (=nett?) sein könnte, auch das schien deutlich weniger langweilig."

Das Wort "nett" kommt übrigens ganze 206 mal im Buch vor!

Hummelhirn ist kein Buch, das man einfach so liest – es ist ein Experiment, ein intimer Einblick in das Leben einer Künstlerin. Perfekt für Fans von Judith Holofernes, die nicht nur ihre Musik, sondern auch ihre Gedanken und Erinnerungen kennenlernen wollen. Wer autobiografische Erzählungen mag, sich für Musikkultur interessiert oder die feinen Zwischentöne einer Berliner Kindheit schätzt, wird hier fündig. Es ist kein klassisches Lesevergnügen, aber ein unverwechselbares – wenn auch manchmal verwirrendes...

Von mir gibt es 3,5 von 5 Punkten

Buchinformationen

Erschienen:  12.03.2026

Verlag:  Kiepenheuer & Witsch

ISBN: 9783462013665

Fester Umschlag

Seiten: 304

Leseprobe

Das Ding der Unmöglichkeit von Belinda Bauer

Ein Kriminalroman über ein gestohlenes Ei? Ja, genau, und ich bin absolut hin und weg. Ich liebe dieses Buch. Es entführt in zwei Zeitebenen, die unterschiedlicher nicht sein könnten: das harte, entbehrungsreiche Leben in Yorkshire zwischen 1926 und 1941 und den Alltag zweier junger Männer im Hier und Jetzt.

Was mich sofort fesselte, ist die Beschreibung der spektakulären und gefährlichen Eiersammlung an den Steilküsten. Lummeneier wohin man schaut und ein skrupelloser Aufkäufer, der den reichen Snobs in London horrende Summen dafür abverlangt. Die Grausamkeit, den Vögeln ihre Eier zu entreißen und sie als Trophäen zu handeln, bleibt lange im Gedächtnis.

In dieser Welt lernen wir die sechsjährige, unscheinbare und zarte Celie kennen. In ihrer Unbeschwertheit überredet sie den jungen Farmarbeiter Robert, sie über einen Felsvorsprung klettern zu lassen, um ein Ei für ein Omelett zu sammeln. Was aus dieser scheinbar harmlosen Tat entsteht, zieht sich wie ein roter Faden durch Generationen und leitet schließlich in den zweiten Handlungsstrang über. Während Celies Mutter einen Vertrag mit dem Aufkäufer eingeht, um der Familie ein sicheres Einkommen zu garantieren, versucht hundert Jahre später Nick, sich etwas Geld für einen Gamingstuhl zu verdienen. Er will Dinge über eBay verkaufen, doch statt Profit folgt ein Überfall. Nichts scheint gestohlen worden zu sein, außer einem Ei, das Nick aufgrund des Besitzverbots nicht verkaufen konnte. Zusammen mit seinem besten Freund Patrick begibt er sich auf die Suche nach den Dieben.

Kleine liebevoll eingestreute Puzzleteile vereinen sich immer mehr zu einem Bild. Die Sprache ist ruhig, klar und völlig unaufgeregt, wodurch die Details noch einprägsamer werden. Besonders die Charaktere haben mir sehr gefallen. Celie und Robert sind verzaubernd, aber auch Patrick, dessen fast autistische Züge ihn unfassbar unbeholfen im Umgang mit Berührungen und Gefühlen machen, ist ein liebenswerter Typ, den man unbedingt näher kennenlernen möchte. Die Dialoge zwischen ihm und dem freiheraus „denkenden“ Nick sind mehr als unterhaltsam.

Dies ist keine klassische Krimi-Kost, sondern sehr atmosphärisch und eher literarisch. Jeder Nebenstrang wird glaubwürdig und lebendig geschildert, während immer wieder feine Gefühlsmomente das Lesen besonders schön machen. Ein Beispiel: 

 „Dass er sie verstand, nur ein kleines bisschen, sie noch besser verstehen wollte. Der Gedanke ließ ein winziges Bläschen voller Glück in ihm aufsteigen.“ "

Gegen Ende steigen beide Handlungsstränge immer weiter in Spannung und Gefahr ein. Man fiebert mit, wird bis zur letzten Seite vom Plot überrascht und bleibt noch lange nach dem Umblättern mit einem Gefühl der Zufriedenheit zurück. Der Roman ist ein echter Wohlfühl‑Krimi, der gleichzeitig mit fundierten Hintergrundinformationen zu den kaum bekannten „Eggern“ aufwartet – ein Thema, das ich bis dahin nicht kannte. Von der ersten Seite an hat mich die Geschichte gefesselt und ich musste unbedingt wissen, wie sie endet.

Von mir gibt es 5* von 5 Punkten

Buchinformationen

Erschienen:  13.08.2026

Verlag:  Kunstmann Verlag

ISBN: 9783956146879

Fester Umschlag

Seiten: 400

Paris Hollywood von Cécile Mury gelesen von Britta Steffenhagen

Cocktail in der Hand, die Sonne im Gesicht und dieses Hörbuch in den Ohren – das war für mich die perfekte Kombination. Hier bekommt man eine ordentliche Portion Leichtigkeit, einen großen Schuss Humor, eine Prise Hollywood-Glamour und ganz viel Herzklopfen serviert.

Im Mittelpunkt steht Marianne Corvo, eine junge Pariser Filmkritikerin, die spontan ein Interview mit dem Weltstar Ben Whyte führen darf. Marianne ist nicht nur sein größter Fan, sondern auch ein echtes Naturtalent darin, Dinge spektakulär zu vermasseln, was ihr erstes Gespräch mit Ben prompt in ein unvergessliches Desaster verwandelt.

Glücklicherweise gibt es eine zweite Chance, und genau hier beginnt es zwischen den beiden zu knistern. Es folgen weitere Treffen, bei denen die Funken fliegen, auch wenn Marianne mit ihrer liebenswürdigen Schusseligkeit von einem Fettnapf in den nächsten tappt – wer beinahe einen Goldfisch austrinkt, besitzt definitiv einen hohen Sympathiewert.

Besonders gut hat mir gefallen, dass die Geschichte nicht nur den Glitzer und die Traumwelt der Stars zeigt, sondern auch einen Blick hinter die Kulissen wirft. Wenn Bodyguards jeden Schritt bewachen und erst Verschwiegenheitserklärungen unterschrieben werden müssen, bevor man Nähe finden kann, wird deutlich, dass diese zwei Figuren eigentlich auf unterschiedlichen Planeten leben.

Ben dagegen war für mich absolut kein Prince Charming. Sein plötzliches Auftauchen, gefolgt von wochenlangem Schweigen und der Erwartung, dass Marianne immer verfügbar sein muss, hat es mir schwergemacht, ihn wirklich nahbar zu finden. Erst zum Ende hin „menschelt“ er, was die Geschichte für mich letztlich rettet.

Die Mischung aus Leichtigkeit und den kleinen Spitzen gegen die Glamourwelt macht die Story glaubwürdig. Zudem werden die Charaktere durch die Sprecherin so lebendig, dass man wirklich mit ihnen lachen kann. Insgesamt ein schwungvolles Hörerlebnis, das mich kurzweilig unterhalten hat – ein Hörbuch, das sich wie Urlaub für die Ohren anfühlt.

Perfekt für alle, die Hollywood-Flair suchen und eine Prise Tollpatschigkeit beim Lesen oder Hören lieben.

Von mir gibt es 4 von 5 Punkten

Buchinformationen

Erschienen:  03.07.2026

Verlag:  Osterwoldaudio

ISBN: 978-3-8449-4763-2

Hörbuch

Laufzeit: 703 Minuten

Hörprobe

All die Farben, all das Licht Roman von Cora Wucherer

Ein ehrliches Porträt über die Bindung zwischen Geschwistern

Dieser gelungene Debütroman handelt von Geschwisterliebe, die so tief ist, dass sie oft unsichtbar bleibt, und gleichzeitig von jenem schmerzhaften Wettkampf zwischen zwei Schwestern, die nicht immer wissen, wie sie einander erreichen sollen. Ein ehrliches Porträt über die Bindung zwischen Geschwistern, wenn man gleichzeitig im Schatten des anderen steht und verzweifelt versucht, den eigenen Platz in der Welt zu finden. 

Juna lebt für die Malerei. Sie sieht Details, die anderen entgehen, und fängt die Welt in Farben ein. Doch Junas Welt wird dunkler. Das Usher-Syndrom raubt ihr langsam das Augenlicht – und die Zeit läuft gegen sie. Während Juna ihre Ängste hinter einer Maske aus Stärke verbirgt, fühlt sich die jüngere Schwester Martha unsichtbar. In Marthas Augen ist Juna die Schönere, die Beliebtere, diejenige, die alle Aufmerksamkeit bekommt. Die eine kämpft gegen die Dunkelheit, die andere gegen die eigene Bedeutungslosigkeit. 

Juna möchte ein Originalgemälde von Lotte Laserstein sehen, bevor sie es nie wieder sehen kann. Eine Reise nach Schweden, die eigentlich unerreichbar scheint. Doch Martha, die heimlich in einem Kino arbeitet und dort einen Ort findet, an dem sie einfach sie selbst sein darf, schenkt ihrer Schwester dieses Abenteuer.

Was folgt, ist eine Reise voller Mut. Eine 13-jährige „Reiseleiterin“ und eine große Schwester, die fast umkommt vor Angst vor der ungewohnten Umgebung, doch auf dem Weg etwas viel Kostbareres findet als ein Gemälde: sich selbst. Und einen Menschen namens Arvid, der versteht, was es bedeutet, einen Schicksalsschlag zu tragen. 

Es ist aber auch die Geschichte eines Vaters, der am Ende seiner Kräfte ist. Ein Mann, der die Trauer um seine Frau und die Sorge um seine kranke Tochter kaum erträgt. Erst durch den Mut seiner Töchter bricht das Schweigen und eine neue Verbindung entsteht. 

Zum Ende hin verschiebt sich der Fokus auf Martha. Denn auch auch sie kann brechen und manchmal sind „das wird schon wieder“ die falschen Worte, wenn man eigentlich nur gehalten werden möchte.

Dieser Roman lässt sich nicht nur flüssig und leicht lesen, sondern er hat mir mir auch die Welt des Usher-Syndroms und das Werk von Lotte Laserstein und ihrem Modell Traute Rose nähergebracht. Dass wunderschöne Cover hat mich zudem zu der Künstlerin Camilla Ogorman geführt

Perfekt für alle, die Geschichten über die tiefe, komplizierte Bindung zwischen Geschwistern lieben, die sich gerne mit Kunst beschäftigen, echte Emotionen suchen und sich Wohlfühlen wollen.

Von mir gibt es 5 von 5 Punkten

Buchinformationen

Erschienen: 11.07.2026

Verlag:  Klett-Cotta Verlag

ISBN: 978-3-608-96704-3

Fester Umschlag

Seiten: 320

Leseprobe

Die Enthusiasten Roman von Markus Orths

Wenn Liebhaber eines Autors des 18. Jahrhunderts zu träumen und Bücher und Worte zu leuchten beginnen.  Ein Abenteuer so wild, schillernd und unberechenbar, dass man unbedingt wissen will, wohin es ihn führt  

Vincent Bär wächst in einer Familie auf, die so eigenwillig ist, dass man sie eher in einem Zirkuszelt als in einem normalen Haus vermuten würde. Drei Geschwister, die unterschiedlicher kaum sein könnten, zusammengehalten durch den Schmerz eines plötzlichen Verlusts: Die Mutter verschwand eines Tages wortlos, und seitdem sucht der Vater nach seltenen Worten, der Bruder nach dem perfekten Film, und die Schwester nach dem Nobelpreis für die Entdeckung neuer Elementarteilchen.

Früher lebten sie alle in einem kleinen Hexenhaus, das innen eigentlich nur aus Büchern bestand.  

"„Wir Kinder waren uns sicher, dass die zahllosen Bücher nachts miteinander sprachen, ihre Geheimnisse teilten, von Buch zu Buch weitergaben, eine stille Flüsterpost………“"

Es sind diese langen, rankenden Sätze, die sich wie Efeu an der Hauswand hochschrauben, die mich so verzaubern. Wortschöpfungen, die tanzen, und eine Erzählstimme, die jongliert wie der Vater, der seine Kinder dazu anhält, Worten Leben einzuhauchen.  

"„Das Wort Sonnenstrahlen hasste unser Vater und nannte es eine ‚hässliche lexikalisierte Metapher‘… Sonnenstrahlen erhellten unsere Gemüter und wandelten sich wahlweise zu Lichtküken, die aus grellen Bergen zwitscherten, oder zu warmen Armen, die uns die Zungen kitzelten.“"

Vincent selbst hat sein Herz an Laurence Sterne verloren. Jedes Jahr pilgert er zum Sterne-Treffen nach Coxwold, und dort erhalten er und seine Freunde in diesem Jahr eine mysteriöse SMS: Ein geheimes zehntes Kapitel von *Tristram Shandy* sei aufgetaucht. Der Informant will Geld – etwas, das Vincent und seine Freunde nicht haben.

Bis hierhin lässt sich die Geschichte wunderbar verfolgen, doch dann wird sie zum lauten und quirligen Rummelplatz. Plötzlich wirbeln Einschübe von allen Seiten heran: Sterne, Vincents Familie, eine Thailänderin, ein Tankwart, eine Waffe. Geld muss beschafft werden, alte Konflikte müssen im Zaum gehalten werden, und alles passiert gleichzeitig, bunt wie Konfetti und manchmal ebenso erschöpfend, wenn es zu viel wird..

Manchmal hätte ich mir eine kleine Atempause gewünscht, ein stilles Durchatmen zwischen all den schillernden Kapriolen. Und doch hat mich der Roman am Ende sehr gut unterhalten – und auch nachdenklich zurückgelassen. Schließlich geht es um ein neu aufgetauchtes Kapitel eines längst verstorbenen Schriftstellers.

Perfekt für alle, die Familiengeschichten mögen und sich in literarischen Labyrinthen zuhause fühlen.

 

Von mir gibt es 4 von 5 Punkten

Buchinformationen

Erschienen:  12.02.2026

Verlag:  Galiani Berlin

ISBN: 9783869713304

Fester Umschlag

Seiten: 368

Leseprobe